Plan de cinéma transforme n’importe quel sujet en image tirée d’un film. Le cadre passe en cinémascope, la lumière vient de sources plausibles dans la scène — une lampe, une enseigne lumineuse, des phares —, l’étalonnage se sépare en ombres bleu-canard et hautes lumières ambrées, et les points lumineux s’auréolent de ce halo doux qu’on ne voit que sur pellicule.
Écrivez un moment plutôt qu’un portrait : un homme qui attend sous la pluie à un arrêt de bus, une femme qui lit une lettre la nuit à la table de la cuisine, un chat qui regarde la neige depuis le rebord, le faisceau d’un phare dans le brouillard. L’objectif, la lumière et l’étalonnage sont fournis par le style, si bien que l’image semble appartenir à une histoire commencée avant et qui continue après.
Pour cette composition, nous recommandons le format 21:9 ; le 16:9 offre une autre option de cadrage. Cette forme fait à elle seule une grande partie de l’effet ; gardez-la si vous le pouvez.
Plan de cinéma fonctionne aussi sur une image importée. En mode image vers image, il réétalonne votre image — lumière, couleur, profondeur, halo — sans toucher à la composition, à la pose ni aux vêtements. Le moyen le plus rapide de donner à une photo de téléphone des airs de scène de film. Pour du noir et blanc, utilisez Film noir monochrome.
Finitions qui s’y marient : Grain argentique pour un tirage plus argentique, Halo doux pour plus de halo autour des lumières, Heure dorée pour une scène extérieure chaude. Pour le noir et blanc, préférez Film noir monochrome à la finition Noir et blanc.
Sujets à coller tels quels : « a man in a raincoat waiting at a bus stop under a flickering streetlight », « a woman reading a letter at a kitchen table at night », « a lighthouse beam cutting through heavy fog ». Chacun suggère une histoire, et le style la cadre comme au cinéma.