Rétrofuturisme, c’est l’avenir tel qu’on l’imaginait dans les années 1950 et 1960 : des bâtiments en forme de fusée, des monorails glissant au-dessus de villes ensoleillées, des courbes en boomerang, des étoiles atomiques et une palette d’orange chaud, de crème et de bleu canard. Tout est optimiste, profilé et imprimé comme une vieille affiche de voyage.
Écrivez un sujet et le style l’envoie dans ce lendemain radieux : une famille qui embarque dans un paquebot spatial, une femme en casque-bulle sur la Lune, un homme qui lit le journal dans une voiture volante, un robot qui promène un chien, un phare qui est en réalité une tour de lancement. C’est ludique, mais la composition graphique garde l’ensemble conçu plutôt que ridicule.
Idéal pour les affiches, l’identité d’un événement, les couvertures de podcast, les campagnes tech et voyage, et toute idée qui mérite un peu d’émerveillement. La palette forte donne à une série d’images l’allure d’un ensemble. Comme elle est fixe, une campagne entière se construit facilement : une affiche, une bannière et un visuel pour les réseaux faits avec ce style semblent sortir de la même imprimerie.
Les images importées sont acceptées : le style les redessine en illustration rétrofuturiste en gardant la composition, la pose et les vêtements. Pour cette composition, nous recommandons le format 2:3. Pour un futur moderne en pleine lumière, essayez Futur chromé.
Finitions qui s’y marient : Grain argentique donne la texture d’une vieille affiche imprimée, Heure dorée réchauffe la palette vers le coucher de soleil. Noir et blanc est possible mais perd les couleurs emblématiques.
Sujets à coller tels quels : « a family boarding a silver space liner at a sunny spaceport », « a woman in a bubble helmet watching Earth rise over the moon », « a robot walking a small dog past a monorail station ». De l’optimisme et une technologie imaginaire : voilà toute la recette.