Planche trois vues présente votre sujet comme le fait un character designer avant que quiconque ne l’anime, le sculpte ou le cosplaye : le même personnage vu de face, de profil et de dos, alignés sur une page neutre et propre, peints en aplats cohérents, avec quelques petites pastilles de couleur pour fixer la palette. La mise en page est nette et sans texte : ni légendes, ni flèches, rien à effacer.
Vous écrivez le sujet, le style apporte la mise en page. Il fonctionne le mieux avec une tenue claire et détaillée : un coursier en cape à capuche avec une sacoche, une mécanicienne en salopette avec une ceinture à outils, un explorateur en veste matelassée. Il marche aussi pour les animaux et les objets : un chat vu sous trois angles, un phare dessiné comme référence de maquette. Le style garde les traits, la tenue et les couleurs que vous avez écrits identiques d’une vue à l’autre.
Idéal pour les personnages originaux, la préproduction de BD et de jeux, la préparation de cosplay, les références de modélisation 3D, les figurines de jeu de plateau et les dossiers de présentation. Une fois le design fixé, passez à Art splash pour une image héroïque ou à Anime pastel en aplats pour une illustration unique.
Pour cette composition, nous recommandons le format 16:9 ; le 4:3 offre une autre option de cadrage. Ce style est uniquement en texte vers image : une planche trois vues redessine le sujet sous des angles nouveaux, qu’une photo importée ne peut pas garder à l’identique.
Sujets à coller tels quels : « an adult courier in a hooded green cape with a leather satchel and boots », « a mechanic in orange overalls with a tool belt and goggles », « a round grey cat with a red collar ». Plus la tenue est précise, plus les vues sont cohérentes.
Finitions : Noir et blanc transforme la planche en référence encrée et nette.