Couleurs fauves peint votre sujet avec une couleur qui refuse d’obéir : une ombre vermillon ici, une ombre cobalt là, un ciel vert sur une route rose, le tout posé en larges touches en aplat, les formes réduites à l’essentiel. Le style s’inspire du fauvisme du début du XXe siècle, où la couleur se choisissait pour l’émotion plutôt que pour l’exactitude, et le résultat est vibrant, chaleureux et joyeux.
Vous écrivez le sujet, le style apporte la palette et le pinceau. Paysages et ports sont son terrain de jeu – un phare sous un ciel orange, des bateaux dans un port violet, un jardin en plein été –, mais il peint les personnes et les animaux avec la même liberté : un homme en manteau dans une rue aux ombres colorées, un chat endormi dans une flaque de lumière jaune. Le style garde la pose, la tenue et les détails que vous avez écrits ; seule la couleur se déchaîne.
Idéal pour les affiches et tirages d’art, les couvertures de livres, les murs de restaurants et de cafés, les visuels musicaux et les publications qui claquent. Pour une matière épaisse et sculptée en orange vif et cobalt, prenez Couteau à peindre ; pour la lumière du soleil peinte dehors, Lumière de plein air ; pour des portraits à l’huile modernes et soignés, Glamour à l’huile moderne.
Pour cette composition, nous recommandons le format 4:3 ; le 3:4 offre une autre option de cadrage. Le style fonctionne aussi sur une image importée : en mode image vers image, il repeint votre photo en couleurs fauves et conserve la composition, la pose et les vêtements.
Sujets à coller tels quels : « a fishing harbor with red and blue boats at noon », « a man in a straw hat sitting on a garden chair », « a ginger cat asleep on a patterned rug ». Les scènes ensoleillées donnent les couleurs les plus folles.
Finitions qui fonctionnent par-dessus : Heure dorée pour une palette encore plus brûlante.