Przedłużacz wideo AI

Wszystkie modele do przedłużania w jednym zestawieniu: ile kosztuje pięć nowych sekund, jak długi może być jeden kawałek, jak długi klip model przyjmie i czy nowa część ma dźwięk.

• Bez cenzuryDziała bez filtra dokładanego po naszej stronie.
• ZłagodzonyWywołanie nadal się udaje i jest płatne — wynik jest złagodzony.
• FiltrowanyŻądania wykraczające poza granice modelu są wprost odrzucane.

1. 01

   Dodaj klip, który chcesz kontynuować

   Wgraj wideo albo wybierz jedno z tych, które zrobiłeś tutaj. MP4 działa w każdym modelu, a większość przyjmuje też MOV i WebM. Nowa część zaczyna się od samej ostatniej klatki twojego klipu, więc to na niej opiera się model.

2. 02

   Napisz, co dzieje się dalej

   Opisz następny moment: jak toczy się akcja i dokąd jedzie kamera. Pomiń ludzi i miejsce, bo model już je widzi. W niektórych modelach, w tym w Wan 3.0, możesz zostawić to pole puste.

3. 03

   Ustaw długość i uruchom

   Wybierz, ile sekund dodać, i rozmiar wyjściowy zbliżony do twojego klipu. Przycisk pokazuje cenę przed uruchomieniem, a w wyniku dostajesz połączone wideo oraz nową część osobno.

• Nazwij ruch, który ma być kontynuowany. Model widzi tylko ostatnią klatkę, a nie ruch, który do niej prowadził, więc napisz to wprost: „she keeps walking toward the door as the camera tracks left”.
• Dodawaj po kilka sekund naraz. Pięć albo osiem sekund na jedno podejście lepiej trzyma twarz i strój niż jeden długi skok, a nieudany kawałek taniej powtórzyć.
• Najlepiej przedłuża się stabilne ujęcia. Nieruchoma albo wolna kamera i jeden wyraźny obiekt dają najczystsze łączenie, a szybkie panoramy i zatłoczone kadry sprawiają, że zmianę łatwiej zauważyć.
• Nie wiesz, co dalej? Tam, gdzie model na to pozwala, zostaw prompt pusty, a dostanie polecenie kontynuowania z tym samym obiektem, ruchem kamery i światłem.
• Montuj z osobną nową częścią. Dostajesz ją razem z połączonym wideo, więc możesz wrzucić ją na oś czasu, przyciąć albo porównać dwa zakończenia bez ponownego renderowania początku.

• Przedłużanie klipu, który kończy się wyciemnieniem, napisem albo cięciem. Nowa część zaczyna się od samej ostatniej klatki, więc czerń albo przejście stają się jej ujęciem otwierającym. Przytnij końcówkę, zanim dodasz klip.
• Opisywanie sceny od nowa. Ponowne wyliczanie ludzi i pomieszczenia zachęca model do narysowania ich na nowo, a to widać jako skok na łączeniu. Przeznacz prompt na to, co dzieje się dalej.
• Prośba o nowe miejsce w tym samym kawałku. „Then she is on a beach” zwykle kończy się twardym cięciem albo rozpływającym się przejściem. Przedłużaj ciągłą akcję, a dla nowej lokalizacji zrób osobny klip.
• Renderowanie nowej części w mniejszym rozmiarze niż twój klip. Połączone wideo zachowuje kadr twojego klipu, więc niski rozmiar wyjściowy sprawia, że druga połowa wygląda miękko. Wybierz rozmiar najbliższy źródłu.
• Sprawdzanie samego końcowego pliku po pięciu podejściach. Drobne zmiany twarzy albo stroju sumują się z każdym podejściem. Oglądaj każde łączenie i cofnij się o krok, gdy tylko ktoś zacznie wyglądać inaczej.

Nie dokładamy własnego filtra treści. Niektóre modele na tej stronie same łagodzą lub odrzucają część próśb, i mówią o tym ich plakietki.

• Nic z udziałem nieletnich ani osób, które mogą za takie uchodzić.
• Żadnych treści seksualnych lub intymnych z udziałem prawdziwej, rozpoznawalnej osoby bez jej udokumentowanej zgody.
• Nic, co jest nielegalne tam, gdzie jesteś ty lub twoi odbiorcy.

Dodanie pięciu sekund do klipu kosztuje od $0.185 w MiniMax H3 (768p) do $3.41 w Seedance 2.5 (1080p). Twój oryginalny klip nie jest rozliczany, chyba że model czyta jego fragment także jako materiał referencyjny, a łączenie nie kosztuje nic ekstra.

Wszystko, co robi ta strona, to jedno wywołanie API. Wan 3.0 przyjmuje w kodzie te same parametry co formularz powyżej, w tej samej cenie za uruchomienie.

• Zapętl klip bez widocznego skokuZaplanuj gest, który wraca, znajdź łączenie i wygładź to, co jeszcze skacze.
• Nieruchoma kamera, żeby łączenia trzymałyLinijka promptu, która blokuje kadr, i sposób na odróżnienie zoomu od zniekształcenia.
• Ta sama twarz w każdym klipieJeden zatwierdzony obraz wzorcowy, porównywany z każdym nowym ujęciem, zanim stanie się źródłem.
• Wan 3.0: nasza recenzja z testów
• Seedance 2.5: nasza recenzja z testów
• MiniMax H3: nasza recenzja z testów
• Ranking modeli wideo